Pratique de gestion et d'analyse financières

Bézout est le nom d'une identité, d'un théorème et d'un cours, beaucoup plus que celui de l'homme qui en est pourtant à l'origine: Étienne Bézout (1730-1783), mathématicien, académicien et professeur au siècle des Lumières. La personnalité et la vie de cet inconnu célèbre n'ont pas été étudiées jusqu'ici. Pourtant, plusieurs éléments incitent à les connaître: ses recherches mathématiques ont eu des prolongements qui continuent de nos jours à porter leurs fruits; ses travaux ont eu lieu dans le contexte de l'Ancien Régime et des idées de l'Encyclopédie, ainsi que dans un milieu savant marqué par d'Alembert, Euler, Lagrange et Laplace. Sa biographie donne à voir le travail et les enjeux des mathématiciens du XVIIIe siècle et nous permet de pénétrer dans les arcanes de l'Académie des sciences ainsi que dans celles des écoles militaires, puisqu'il était responsable des écoles de la Marine et de l'Artillerie. Nous verrons vivre ces institutions et ces milieux, leurs préoccupations, leurs polémiques et leurs jeux d'influence. Ce livre a pour but non seulement de reconstituer pour la première fois la vie de Bézout et de son environnement, mais aussi d'expliquer ses importants travaux mathématiques et pédagogiques dans leur contexte, ainsi que leur postérité.

Loin de relire l'histoire de l'art en lui appliquant de façon anachronique le terme « queer », utilisé positivement dans les milieux militants depuis la fin des années 1980, Pour une esthétique de l'émancipation cherche à montrer comment l'écriture de l'Histoire de l'art a minoré l'importance des engagements politiques et affectifs des artistes et rendu inopérante la portée sociale de leurs oeuvres. En imaginant des amitiés inédites entre des artistes du passé, Isabelle Alfonsi fait émerger une lignée féministe et queer pour l'art contemporain. Des pratiques artistiques du XXe siècle sont ainsi replacées dans le contexte du militantisme de défense des droits des homosexuel?le?s et de la formation d'une critique radicale féministe et anticapitaliste. Claude Cahun et Michel Journiac croisent l'histoire du minimalisme étatsunien, vu à travers Lynda Benglis, Lucy Lippard ou Yvonne Rainer. Les guerres de représentation menées pendant la crise du sida sont lues au prisme des oeuvres de Felix Gonzalez-Torres, du concept de désidentification de José E. Muñoz et de l'activisme culturel du groupe Boy/Girl with Arms Akimbo, dans le San Francisco des années 1980.

Dès la sortie de son premier long métrage, Les Quatre Cents coups en 1959, François Truffaut bénéficia d'un remarquable rayonnement international. Laurence Alfonsi nous trace ici les particularités de son succès aux Etats-Unis. Dans un souci de transdisciplinarité, l'auteur a réuni d'une part des données sur la distribution et l'audience des films de Truffaut aux Etats-Unis et d'autre part un vaste ensemble d'articles de la presse américaine sur le cinéaste français. Mises en perspective avec la stratégie commerciale et artistique de Truffaut et le contexte de production de ses films, ces informations nous montrent à quel point le succès du cinéaste français aux Etats-Unis est aussi complexe qu'original. Laurence Alfonsi détaille ainsi l'itinéraire américain d'une ?uvre passionnante et infiniment moderne, plongée au c?ur des mouvements sociaux, culturels et politiques de l'Amérique des années soixante à quatre-vingt. Au-delà du récit de l'aventure américaine de l'?uvre de François Truffaut, cet ouvrage s'impose également comme un essai original associant la sociologie de l'art et les théories de la réception.