LE SPECTATEUR SEDUIT. Le libertinage dans le cinéma d'Eric Rohmer et sa fonction dans une théorie de

Résumé : Inscrit dans ce que l'on appelle "le cinéma moderne", Eric Rohmer n'a cessé de revendiquer son classicisme. Le paradoxe se comprend par la force structurante de la référence à la littérature libertine, qui explique le récit rohmérien comme les rapports entre les personnages. Cette réédition augmentée du Spectateur séduit le confirme à travers l'analyse des films des années deux mille et celle de nombreux écrits inédits conservés à l'IMEC. Apparaît alors un nouveau Rohmer, lecteur de Sade ? ce dont témoigne le court texte publié ici pour la première fois, "Les infortunes de la vertu. D'après une oeuvre célèbre du XVIIIe siècle français" ? et cinéaste-écrivain, dont la démarche créatrice explore les limites entre littérature et cinéma. Au-delà de la connaissance de l'oeuvre, l'enjeu est ici théorique. Qu'est-ce que la séduction ? Ce livre propose une réponse originale : séduire, c'est capter le désir de l'autre en donnant son propre désir en représentation. Partant de cas concrets, l'auteur définit une forme de séduction dont le principe est l'ambiguïté. Le modèle anthropologique qui se dégage du comportement des personnages est transposé sur un plan esthétique. La séduction doit alors être comprise comme une théorie de la représentation dans laquelle la place du spectateur est en jeu : ni leurré, ni démystifié, le spectateur du film est séduit. Comme le montrent les "figures théorisantes" qui mettent en abyme le fonctionnement de l'illusion, Rohmer nous confronte au réalisme ontologique bazinien dans une reformulation dynamique de l'ambiguïté. Cet ouvrage permettra de redécouvrir un cinéma que l'on renvoie parfois à la transparence et qui est pourtant intéressé par l'artifice.

Résumé : Qu'est-ce que les films d'Asghar Farhadi racontent de la société iranienne ? Quelle image de l'Iran s'est construite à travers le cinéma d'Abbas Kiarostamiâ? Quelles sont les caractéristiques des films iraniens projetés en Franceâ? En partant de l'hypothèse forte que la présence des cinémas extra-occidentaux en Europe répond plus aux attentes et aux modalités des lieux de diffusion qu'à la réalité des pays producteurs, ce livre retrace l'histoire du cinéma iranien en France, de 1950 à aujourd'hui, en interrogeant les représentations du "ânationalâ" iranien construites dans l'espace français.

Pour la première fois sont mis à la disposition des étudiants, enseignants et chercheurs des textes difficilement accessibles du fait de leur éparpillement et, pour beaucoup, faute d'une traduction en français. Ces textes composent trois ensembles. Les commentaires, qui ont été jugés par Keynes suffisamment importants pour qu'il leur réponde, constituent le premier ensemble. Leur importance tient, aussi et ce n'est la moindre, à ce qu'ils sont à l'origine de développements ultérieurs de la pensée keynésienne : on peut indiquer notamment les débats sur la notion de " finance ", sur les rapports entre l'approche des économistes suédois et celle de Keynes. Le second ensemble reprend la recension de Mantoux de 1937. Souvent méconnue, elle est symptomatique de la réaction des économistes français face aux thèses keynésiennes. Le troisième regroupe les modèles parus l'année même de la Théorie générale. Ces modèles ne se réduisent pas au modèle IS / LM. En dépit d'une certaine ressemblance formelle, ils ne sont pas de même nature. Leur comparaison permet de mieux resituer les enjeux des débats. L'introduction générale, qui se veut pédagogique, est plus importante que celle que l'on trouve habituellement. Elle vise à situer les auteurs des commentaires, à donner des aperçus sur leur construction qui, souvent, est issue, d'un long échange épistolaire avec Keynes ainsi qu'à préciser des éléments du contexte, notamment en ce qui concerne l'accueil de la Théorie générale en France.