HISTOIRES DE DUBAI

Pablo Ruiz Picasso fut quelqu'un que l'on n'oublie pas. Ni à Vallauris à six kilomètres de la Méditerranée, ni à Cannes, Vauvenargues ou Mougins. Et nulle part ailleurs. Ses maisons sont des monuments au génie qui oeuvra dans leurs murs. Elles le sont aussi devenues grâce aux photos qui les représentent et qui ont été prises par des photographes légendaires : Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Edward Quinn, Robert Doisneau, Lucien Clergue et Lee Miller. Nombre de ces photos n'avaient jamais été publiées. Elles sont pour la première fois réunies dans un seul et même recueil où elles se complètent mutuellement de façon inédite, rendant avec une intensité nouvelle l'ambiance des demeures de Picasso et du quotidien du peintre dans ses maisons méridionales. Pablo Picasso acheta successivement cinq maisons dans l'arrière-pays de la Riviera française : les deux premières plutôt discrètes, puis une villa luxueuse, peu après un château et enfin une maison de maître très isolée aux allures de forteresse. Voici une recherche des traces laissées par Picasso dans le sud de la France, qui nous donne quelques aperçus peu connus sur la vie et les maisons du plus grand artiste de tous les temps.

Il était déjà mondialement connu lorsqu'il s'installa ici en 1948. Les années précédentes, il avait souvent passé des vacances sur cette côte, se consacrant à la peinture et au dessin, non sans faire la part belle aux soirées, aux flirts et à l'amour. Cette année-là, Pablo Picasso choisit de faire de la Côte d'Azur le décor des vingt-cinq dernières années de sa vie et d'y puiser son inspiration. De nombreux photographes l'escortaient : ils le prenaient en photo sur les plages de la Côte d'Azur, dans les villes où il se rendait, dans les arènes... Parmi eux, on compte de grands noms comme Robert Capa et Man Ray, Edward Quinn et Robert Doisneau, Henri Cartier-Bresson, Lucien Clergue, Lee Miller, etc. Ils étaient là pour suivre du regard L'oeil attentif de Picasso et saisir des instants qui, dans leur totalité, permettraient de cerner le personnage : un homme qui allait entrer dans l'histoire comme le plus grand artiste de son époque.

Celui qui porte la soutane blanche, parle aux fenêtres du troisième étage du Palais apostolique, donne la bénédiction de la loggia de la cathédrale Saint-Pierre est la personne la plus photographiée du monde pendant toute la durée de ses fonctions : personne n'est autant sous l'oeil des caméras et autant entouré de photographes que le pape au cours de son pontificat. Chaque coup d'oeil, chaque geste et même chaque bâillement dû aux effets du décalage horaire en voyage à l'étranger sont immortalisés. Cela est encore plus vrai que jamais aujourd'hui, à l'ère des téléphones portables équipés d'appareil photos. Pour les photographes professionnels comme pour les artistes photographes, le Saint-Père constitue un défi particulier. Avec leur grand nombre de clichés, ils doivent se différencier des photos prises par les curieux, privilégier une perspective particulière, saisir des situations uniques, percevoir les états d'âme et appuyer sur le déclencheur lorsque la composition est parfaite. De Pie IX à Benoît XVI : les meilleurs clichés des papes pris par de grands photographes pendant un siècle et demi, d'Arturo Mari à Andy Warhol. Ces photos, réunies pour la première fois dans un même ouvrage, ont souvent été prises avec une proximité inhabituelle et sous des angles uniques, et peignent ainsi un portrait dense et particulièrement sensible de chaque Saint-Père.

Le jour où je commencerai à avoir l'impression de travailler - ce jour-là, j'arrêterai." Jack E, DJ culte à Saint-Tropez. Il était grand temps de laisser la place à des rêves nouveaux : c'était l'époque où les films suscitaient encore débats et commentaires et où leurs stars devenaient soudain omniprésentes. Tout à coup, tout devenait intéressant : le lieu où elles avaient tourné, la destination où elles avaient ensuite passé leurs vacances, qui était la personne qu'elles tenaient par la main, embrassaient, aimaient, repoussaient... Saint-Tropez : ce nom était soudain synonyme du fait de voir et d'être vu, mais aussi d'éprouver un sentiment d'appartenance. Il évoquait une légèreté presque oubliée. C'était la bonne période pour la naissance d'un mythe. Et parfois, on a l'impression que le temps s'est à peine écoulé depuis que Brigitte Bardot s'étirait devant la caméra de Roger Vadim, que Louis de Funès traversait furieusement la Place Blanqui en uniforme de police et que Mick Jagger a convolé ici avec sa promise Bianca. Depuis que les Gunter, Françoise, Romy, Pablo et tous les autres se réunissaient ici. Ils ont trouvé leurs dignes successeurs. Ceux-ci s'appellent Jack, George, Bruce et Karl, ainsi que Penélope, Cindy, Elle et Naomi. Et par bonheur, également Pierre et Paul. Et Monsieur et Madame Tout-le-monde. Car sans eux, ce mythe n'aurait pas toute sa valeur. Sans eux, personne n'aurait besoin de cette scène somptueuse sur la Côte d'Azur. Une recherche de traces, un hommage avec des clichés d'Elliott Erwitt, Lord Lichfield, Loomis Dean, Manuel Litran, Andrea Pistolesi et de nombreux autres photographes renommés.