ANTONIN ARTAUD

Résumé : Que se passe-t-il lorsque certains procédés poétiques et narratifs propres à la littérature sont importés dans l'écriture des sciences humaines ? Une lente et méthodique dérive vers la fiction ? Une attention renouvelée aux techniques et aux formes du récit ? Un usage à la fois plus explicite et plus retors de la position d'auteur ? Une excavation des fantasmes sous-jacents à toute activité spéculative ? Ces pistes sont explorées par tâtonnements successifs. Si les problèmes anthropologiques du savoir, de l'écriture et de l'autorité en constituent le point de départ, ce n'est que pour mieux ménager les conditions d'un dispositif expérimental où les récits d'enquêtes se délitent peu à peu. Des variétés distinctes de fabulation apparaissent alors sans jamais trancher tout à fait le cordon ombilical qui les rattache aux sciences humaines.

Après de nombreuses années de pratique en tant qu'enseignant et formateur d'enseignants, Robert Kaddouch propose dans ce livre un exposé clair, concret et complet de ce qu'est la création, et présente une méthode pour la développer. Pour cela, il a choisi de décrire avec précision deux séances représentatives de sa démarche. En effet, ces deux études pédagogiques nous apprennent le fonctionnement précis de la création de son point de vue d'enseignant de la musique, et les dispositifs qu'il est nécessaire de mettre en place. Elles nous rappellent en dernière instance que la création ne peut exister sans communication, et réciproquement. Les pédagogies de la création que nous connaissons actuellement se focalisent sur l'idée que toute création serait un mode d'expression, mais aussi sur une volonté de laisser l'enfant découvrir librement ses potentialités, comme si cela pouvait suffire. Pourtant, Pierre (un jeune autiste) et Théodore (doué d'un haut potentiel) nous montrent bien que l'on ne s'exprime pas toujours lorsqu'on crée, et que s'exprimer ne se réduit pas à faire ce que l'on veut. La tâche de l'enseignant ne peut se limiter au fait d'exposer l'élève à des activités de création (improvisation, situations-problèmes non standards, etc.), ou de libre expression. Son rôle est d'intervenir activement durant l'acte même de création afin de le soutenir, de bloquer ce qui en freine l'accomplissement, et d'aider l'enfant à le relier à ce qui lui correspond. Soutenir, bloquer, relier, tel est le rôle d'un enseignant qui cherche à éveiller et à rendre autonome ce qui est plus qu'un simple acte de création ou de communication et que Robert Kaddouch nomme conductibilité.

Ce Gruppen n°2 nous entraîne notamment sur la piste du compositeur et pianiste de jazz Martial Solal. L'occasion nous est donc offerte, avec une longue interview, de découvrir l'originalité du travail de création de ce grand musicien. Martial Solal a fait travailler la représentation du temps en musique en l'élargissant par différentes techniques qu'il nous expose ici. Dans son article sur Pierre Boulez le compositeur Ilan Kaddouch apporte des éléments de définition concernant la conception du temps en musique. Le temps d'un voyage, le poète Laurent Jarfer nous emporte au Viet Nam : un accident s'est produit, un éléphant s'est écrasé sur la voiture, comme illustré par Laurence Gatti. Quel lien ici, entre les poètes d'actions Bartolomé Ferrando et Serge Pey, et les philosophes Létitia Mouze, Sébastien Miravete et Pierre-Ulysse Barranque ? Libre au lecteur de former son idée.

Le troisième opus de Gruppen accueille encore de grands noms de la pensée et de l'art : Friedrich Engels, dont Pierre-Ulysse Barranque nous livre la première traduction française de son texte "Sur l'antisémitisme" ; le célèbre clown et cinéaste Pierre Etaix avec lequel nous abordons au cours d'une entrevue de près de trente pages quelques unes des plus belles oeuvres du septième art ; enfin le poète Serge Pey qui constitue aujourd'hui l'une des références internationales de la poésie contemporaine. A leurs côtés apparaissent les expérimentations en psychologie de la musique d'Ilan Kaddouch, la philosophie du cinéma d'Eliane Martin-Haag, les grandes problématiques de la métaphysique actuelle de Sébastien Miravète, le Bebop Poème de Laurent Jarfer, les Tripes et les yeux de Marc Sastre, les photographies-témoignages de Loïc Venance, les dessins crayonnés de Jérémy Boulard Le Fur, et bien entendu, comme toujours, les mots croisés de Bernard Bonnefoy, tout cela servi par l'excellente réalisation graphique de Laurence Gatti.