Souffrances et grandeur de Richard Wagner

Evoquer la vie et l'oeuvre de Johann Sebastian Bach (1685-1750) en si peu de pages était une gageure. Aussi, Jean-Luc Macia a-t-il décidé de "raconter" Bach à partir des différents domaines musicaux qu'il a illustrés de ses géniales compositions exceptionnelles. Cela imposait de bousculer la chronologie, et de souligner l'importance pour lui de la famille, au sens large - les ancêtres et les parents lointains - comme au sens plus restreint - ses proches, ses épouses, ses enfants. Tout en développant la question primordiale de la religion dans l'oeuvre de Bach, ce livre décrit d'abord l'instrumentiste, le musicien de cour, le polémiste, bref, l'homme Bach, plus complexe, plus sanguin et bon vivant qu'on ne l'imagine habituellement. Il fallait aussi prendre le contre-pied d'un cliché éculé sur le "vieux Bach", comme on disait au XIXe siècle, à savoir son prétendu conservatisme musical et son anonymat quasi total de son vivant. De quoi donner raison à Forkel, son premier biographe, qui affirmait que Bach "avait été le plus grand orateur et le plus grand poète des temps passés et futurs".

Musicien, auteur-compositeur et écrivain canadien, Leonard Cohen est né en 1934. L'album Songs of Leonard Cohen et sa tournée européenne en 1970 lui font connaître un succès planétaire (Suzanne, So Long Marianne, Sisters of Mercy, Famous Blue Raincot, Say Goodbye, Hotel Chelsea, Hallelujah). Il est adepte du bouddhisme zen et sa poésie en est empreinte.

Nouvelle édition révisée et augmentée + Bandeau promotionnel

Résumé : Plus de vingt ans après la publication de son premier ouvrage sur Clara Schumann, Brigitte François-Sappey tient à revenir à la plus célèbre des figures musicales féminines afin de lui consacrer une édition actualisée et très augmentée. Véritable " star " romantique du piano, connue de toute la culture européenne, de Paganini à Goethe, Clara Wieck-Schumann (1819-1896) traverse de sa gloire le xixe siècle. Pianiste légendaire, compositrice-née, pédagogue réputée, artiste influente sur plus de soixante années, vénérée par Goethe, Paganini, Chopin, Mendelssohn, Brahms et tant d'autres, l'enfant prodige devenue une adulte prodigieuse fut considérée comme l'incarnation de la musique. Liszt célèbrera de son côté " la grande prêtresse de l'art ". C'est à elle que Robert Schumann, son fiancé, puis presque son double, écrivit : " Le son, le thème, c'est toi " et " La postérité doit nous regarder comme un seul coeur et une seule âme. " Consciente de sa mission d'artiste (" mon art, c'est moi, c'est ma vie "), Clara Schumann fut aussi, dans la pudibonde Allemagne romantique, une fille émancipée à dix-neuf ans, une épouse dévouée, une mère de famille nombreuse et une admirable veuve. Unique par sa somme de bonheurs et de malheurs conjugués, sa longue vie, d'une stupéfiante modernité, est un modèle d'accomplissement. Célébré partout, le bicentenaire de sa naissance, en 2019, a correspondu au changement de paradigme concernant la place des créatrices dans l'art. La base de données internationale des compositrices s'intitule " Demandez à Clara ", seule musicienne à être identifiée dans le monde entier par son prénom.