Caïenne. L'indien qui voulait unir les tribus

Jean-Michel Maulpoix Vie commune ou vie promise? Il est peu d'oeuvres poétiques contemporaines qui invitent autant que celle de Guy Goffette à poser radicalement la question de l'expression lyrique. Tous les ingrédients que la tradition répète à loisir, en effet, sont là: expression du sentiment, aspiration à l'idéal, mélancolie, déploration du temps passé ou perdu, primauté de la voix et valorisation des ressources musicales du langage... Or nous sentons bien que chacun de ces motifs est trop stéréotypé ou trop vague pour rendre compte des subtils enjeux de cette écriture. Pour y voir un peu clair, il faut aller plus loin: chercher vraiment à entendre ce que la poésie réclame et ce pourquoi elle porte plainte. Il convient d'observer tout d'abord que la parole poétique de Goffette entre plus directement et vivement dans l'intime que tout autre. Elle ne l'exprime pas, elle le traque, le débusque, le poursuit parmi ses contradictions et ses jeux de masques, ses leurres, ses faux-semblants, ses bonnes et ses mauvaises consciences... Elle interpelle, questionne, insiste, malmène; elle tutoie et rudoie, elle parle du «je» comme d'un autre; elle y met la plume comme on y met le fer, avec l'espoir qu'il accouche d'une vérité. Cette vérité concerne moins le poète que son lecteur dont la figure se trouve curieusement prise au beau milieu de cette espèce d'intime scène de ménage dont le sujet lyrique est le théâtre. C'est de la vie commune, dans les deux sens du terme, qu'il est ici question... Du sort de tous et de chacun tel qu'il se connaît décousu et tel qu'il aspire à une chimérique unité La poésie lyrique regarde l'existence dans l'angle du sentiment et demande: qu'est-ce que la vie d'un homme, avec ses «amours de bric et de broc, toujours plus ou moins contrariées»? Ainsi donne-t-elle à entendre de combien de lignes de fuite, de bosses et de creux, une existence humaine est faite, ce qu'elle suppose de prétentions éconduites et d'espérances déçues. Si le Temps ainsi presse sur l'âme et la fait gémir dans le noir, si l'avenir jamais ne tient ses promesses, c'est que nous sommes travaillés d'étranges désirs, peu cohérents, mal explicables, et qui nous conduisent si souvent à trahir l'amour même que nous aurions bien mauvaise grâce à déplorer qu'il nous manque! À travers sa fièvre de comparaisons et de métaphores, l'écriture lyrique de Guy Goffette semble à la recherche d'une image, d'une formule ou d'une clef, qui la délivrerait enfin de son mal en le nommant une fois pour toutes... Mais un tel salut ne vient pas. Les mots ne sont que de l'herbe sèche que l'on arrache, ou des poignées de sable que l'on jette au vent. L'écriture ne peut que «remâcher» indéfiniment ses larmes. En vers ou en prose, elle est contrainte de déchirer et repriser les mêmes phrases tristes et coupables. Telle est la punition du poète-Pénélope qui attend en vain le retour du sens et de la pureté perdue! La poésie de Guy Goffette diagnostique cruellement l'incurable maladie dont souffre la vie commune. Nous autres, frères humains, sommes un bien curieux mélange de liens et de coupures! Comme la poésie même en ses filages et ses césures... Tout poème est un «manteau de fortune», un canevas de fuites et d'attaches. Partance: tel pourrait être, en définitive, sous la plume de Goffette, le mot-clef du mal-être. Comme on le dit d'une vieille barque accrochée à la rive, que le courant aspire, et qui tire en vain sur sa corde...

Après bientôt 30 ans d'expérimentation, le groupe de travail national chênes de l'IDF publie un deuxième ouvrage consacré à la sylviculture dynamique des chênes sessile et pédonculé. Le gestionnaire qui désire produire des chênes de qualité en moins de cent ans trouvera, dans " Le chêne autrement ", les outils nécessaires à cette gestion dynamique. Distinction et exigences écologiques des chênes sessile et pédonculé, régénérations, sylviculture d'arbre, conduite des éclaircies, cubage et qualité des bois de chênes sont autant de thèmes abordés dans ce livre. Cet ouvrage pratique offre ainsi les derniers résultats expérimentaux en matière de dépressage, de désignation des arbres d'avenir, de rayon de détourage, de branchaison, des gourmands et autres épicormiques. Thématiques abondamment illustrées par des schémas, des exercices de terrain et de nombreuses photos. Une brochure résistante accompagne ce guide technique, à employer sans modération sur le terrain.

Renouvelant son style à travers une langue claire, musicale, et un langage purifié, Jean-Pierre Lemaire signe avec Figure humaine son recueil le plus lumineux et le plus confiant, nourri par la rencontre de l?autre.

La poésie de Jean-Pierre Lemaire n?a rien de tonitruant ni d?exalté. Discrète, pudique à l?extrême, elle confie d?une voix claire et tranquille des choses aussi graves et intimes que la douleur d?être pauvre et la joie du c?ur devant les beautés du monde (Un pont sur la mer), le difficile retrait de la vie active (Derniers jours) ou l?approche des mystères de l?Évangile et l'humilité de la foi (Mystères lumineux et Le Printemps des hommes). C?est toujours au-delà des mots les plus simples, une voix qu?on perçoit. Douce plénière comme la caresse de l?évidence ou l?attouchement de la grâce (Les nouveaux venus et Poèmes pour la fin des temps). Une voix qui demande au lecteur une oreille spirituelle en quelque sorte, une voix exigeante pour un siècle qui écoute de moins en moins.