Fêter le temps, poèmes

De la photographie au dessin, du pétrissage de la glaise à la statue de bronze, écrit Jean-Baptiste Para, Boris Lejeune multiplie les approches du visage et nous invite à une méditation sur la face humaine et sa représentation... Dans ce livre, des poètes reçoivent l'offrande de leur propre visage et répondent par un don de paroles. Dans cet échange qui s'instaure, le corps à corps des mots avec l'image succède au corps à corps avec la glaise. " Boris Lejeune est un artiste singulier. Russe établi en France dans les années 80, il poursuit sa quête d'éternité par les voies de la sculpture et de la poésie. Il se lie, dès son arrivée, avec nombre de poètes de langue française (Jean-Marie Le Sidaner, Guillevic, Bernard Noël, Vahé Godel...) avec lesquels il cherche et partage une " vérité " invisible à l'esprit frelaté de l'époque. Il entreprend avec eux dialogues et correspondances, qui aboutiront à diverses publications à La Différence : avec Jean-Marie Le Sidaner, Boris Lejeune - Cinq sculptures boulevard Pereire (1990) et Fragments de parole et de pierre (1992) ; avec Bernard Noël, Genèse de l'arbre (1992) ; avec Guillevic, Alexis Gloaguen, Vahé Godel et Jean-Marie Le Sidaner, Terre Ciel Visages (1995). Après la mort de Le Sidaner, il fonde et dirige la revue Présages à la mémoire de ce dernier et, tout récemment, inaugure un rapprochement entre des poètes russes et français par l'intermédiaire d'une nouvelle publication bisannuelle, intitulée Dépôt. Il a publié à La Différence deux recueils de poèmes : Fontes, 1995 et Fêter le temps, 1999.

Nous sommes invités, ici, à partager une conversation entre un sculpteur-poète et un poète-sculpteur. Avec eux il y a une "oreille", la mienne car ces conversations se déroulaient à la maison, dans l'après-dîner, en buvant tranquillement un verre. En ce temps-là, c'était presque une habitude qui avait été prise. Boris, après le travail dans son atelier, passait le soir - nous sommes voisins - chacun de nous avait fini sa journée et l'on parlait. Boris travaillait alors à un des trois portraits de Guillevic qu'il a sculptés. [...] C'est un témoignage de première main sur ce que pense Guillevic en ces fin et début d'année 1994-1995. Il m'apparaît qu'il est relativement rare que deux chercheurs, en quête de leurs arts, puissent parvenir à ce point d'expression sur ce qu'ils nomment "l'inatteignable"."