L'art du comique

Le but de l'oeuvre dramatique est de provoquer l'émotion chez le spectateur, soit par la pitié et la terreur avec le genre de la tragédie, soit par le divertissement et le plaisir avec le genre de la comédie. Dans les deux cas, l'auteur dramatique doit enseigner par la représentation aux spectateurs les travers de la vie humaine ". Après un rappel sur la philosophie et la mythologie grecque Dimitri Karadimos, propose une analyse constructive sur le genre artistique et poétique qu'est le drame. Ayant à disposition les trente-trois tragédies et les onze comédies classiques, l'auteur nous éclaire sur la construction des oeuvres dramatiques. Les nombreuses citations d'Eschyle, de Sophocle, d'Euripide et d'Aristophane créateurs du genre, permettent d'enrichir le développement du récit et de mieux comprendre les théories et les techniques de ces grands auteurs grecs. L'art dramatique est un livre technique offrant une analyse complète de l'art de la tragédie. En mêlant Histoires, récits et références l'auteur nous fait découvrir les aspects théâtraux de ce genre pour mieux l'apprécier.

Résumé : Depuis l'article, classique, d'Edmund Leach " Magical Hair " sur la pilosité et les cheveux, la thématique a faiblement mobilisé l'anthropologie, sans pour autant se faire oublier de l'ethnographie. La plupart des monographies possèdent quelques lignes, parfois plus, sur les pratiques et l'imaginaire liés à la pilosité en général, à la chevelure et, surtout, aux poils (distinction catégorielle qui, soulignons-le, n'existe pas dans toutes les langues, loin de là). Dans ces travaux, les questions ayant trait à la pilosité sont souvent redoublées par celles liées aux interdits concernant les humeurs corporelles et, plus particulièrement, au sang : ni vraiment humeurs et pas encore véritablement chair, la pilosité reste la partie la plus facilement détachable et transportable du corps sans, toutefois, qu'elle ne se corrompe. Les dix contributions qui constituent ce volume se proposent d'aborder le sujet de la pilosité suivant, d'une part, une approche comparative liée aux pratiques, notamment celles portant sur les humeurs corporelles - en particulier le sang - et, de l'autre, à l'imaginaire que les deux catégories entretiennent avec cette notion plus générale, mais aussi plus vague, qu'est la vitalité. Sauvagerie, sexualité et vitalité d'un côté, comportement policé, retenue et abstinence de l'autre ; tels seraient les deux extrêmes du balancier conceptuel que parcourraient la pilosité et le sang dans les pratiques et l'imaginaire humains.

Résumé : Jeux de pouvoir et de travestissement, expérimentations du regard de l?autre, transfigurations symboliques, culte des ancêtres, relations avec le monde animal : l?usage des masques est un puissant révélateur des traditions qui président à l?organisation des sociétés indigènes. Partis à la rencontre des Indiens d?Amazonie, les anthropologues réunis dans ce volume s?interrogent sur la signification de ces mascarades, qui interviennent dans les décisions politiques, assurent la pérennité du savoir, accueillent l?enfant à sa naissance et lui permettent de devenir adulte. Le masque peut représenter une force naturelle d?origine divine, un guérisseur, un esprit, un ancêtre qui revient pour bénir ou punir. Les matériaux utilisés pour sa confection dévoilent une puissante imagination créatrice : les écorces comme dédoublement d?une peau, la glaise comme recouvrement, voire comme enfermement des âmes. " Démasquer les masques " : tel est, pour reprendre l?injonction de Lévi-Strauss, l?ambition de cette étude qui renouvelle en profondeur notre connaissance des Indiens d?Amazonie et qui, en questionnant le jeu des apparences, interroge l?humanité toute entière.