Le chant de Cuba. Poèmes 1930-1972

.

Les plus beaux poèmes de Nicolás Guillén, grande voix de la poésie hispanique, réunis dans une anthologie bilingue. Nicolás Guillén s'est fait connaître en publiant le recueil Motivos de son , en 1930. En fusionnant de façon novatrice les thèmes, les sonorités et les rythmes de la musique afro-cubaine avec un langage poétique au classicisme sensuel et inspiré, il suscite l'admiration des écrivains, des critiques, des lecteurs, non seulement à Cuba, mais bientôt sur tout le continent américain. Ce coup d'éclat l'installe aux yeux du monde comme l'un des meilleurs représentants d'une poésie métisse ou noire. Auteur d'une oeuvre typiquement cubaine, Guillén l'est indubitablement, mais il est surtout un poète à la parole universelle. Au fil des ans, ses élégies, ses poésies, évoquant le destin si violent de tant de nations latino-américaines, se feront de plus en plus sociales et engagées, incitant le peuple à la révolte contre toutes les formes d'injustice. " Ce qui est admirable dans ces poèmes, cinglants comme des refrains entêtants, c'est le don du rythme, le génie de la prosodie syncopée, le goût du mot juste qui sonne et claque. " Extrait de la préface de Thierry Clermont

Longtemps Jorge Guillén a été le poète d'un livre unique, Cántico, dont l'édition originale, un recueil de soixante-quinze poèmes, avait paru à Madrid en 1928, et qui a trouvé son aboutissement en 1950 sous la forme d'un ouvrage comportant plus de trois cents poèmes et quelque cinq cents pages, dont on propose ici les moments majeurs. Ce livre, au terme de trente années, est demeuré conforme à la vocation d'unité que le poète espagnol s'était fixée : une "oeuvre" qui ne se présente point comme une simple récollection, fatalement contingente, de fragments, mais qui, à l'instar des Fleurs du mal ou de Leaves of grass, offre au lecteur une sorte de configuration architecturale où le développement successif aille de pair avec une croissance quasiment organique de l'ensemble.

Grâce au numérique, la photo sous-marine se démocratise ; sur les bateaux, la plupart des plongeurs sont aujourd'hui équipés d'appareils photo. Mais être à l'aise avec le maniement d'un boîtier ne suffit pas à rapporter des images de qualité ; les photos sont souvent mal exposées, floues, voilées, bleues, mal composées. La création d'une belle photo sous-marine nécessite plus que jamais un savoir-faire et des connaissances spécifiques, Cet ouvrage très complet a été conçu pour s'adresser à la fois aux photographes sous-marins débutants et aux experts. Tout en faisant la part belle à la créativité et à la dimension artistique des images, il dresse un panorama détaillé des techniques de prise de vue et de composition à maîtriser, de même qu'il conseille les matériels les mieux adaptés à chaque thématique, selon le profil et l'expérience des photographes.