Communication et Langages N° 188, juin 2016 : Les pouvoirs éditoriaux de Google

L'apport d'Eliseo Verón aux sciences de l'information et de la communication et plus généralement aux recherche sur les liens entre fonctionnement médiatique et discursivité sociale est immense. La pensée théorique d'Eliseo Verón est en effet à la fois robuste, autonome par rapport aux phénomènes empiriques qui surgissent dans le champ de la communication contemporaine, et capable de s'ajuster aux transformations épistémologiques qui ont fait apparaître des propositions théoriques nouvelles ces 25 dernières années. Aussi ce dossier propose-t-il de visiter collectivement, les traits saillants de l'oeuvre théorique d'Eliseo Verón, sa posture professionnelle et scientifique, ses ancrages culturels et politiques, et l'évolution de sa vision du projet des sciences sociales au sein de la société.

Ivan Illich (1926-2002) est souvent présenté comme un penseur de l'écologie politique, critique de la société industrielle. Son oeuvre frappe par sa diversité et sa cohérence. S'il aborde des questions relatives à l'apprentissage, à la santé ou à la mobilité, c'est pour critiquer les institutions (l'école, l'hôpital, les transports) qui en assurent le fonctionnement ; s'il analyse la lecture au xiie siècle, c'est pour situer la naissance d'outils qui se sont développés en système technique jusqu'à défaire l'usager de son autonomie. Mais Illich nous a aussi légué une méthode dont nous cherchons ici à évaluer la pertinence, notamment pour la recherche contemporaine. En interrogeant ses textes de façon transverse, en revenant à la richesse de ses écrits, ce dossier dessine les caractéristiques de sa "méthode" , trace des perspectives à travers son oeuvre, propose des pistes susceptibles d'éclairer son approche, les cheminements intellectuels et politiques, les interrogations qui furent les siennes et qui s'avèrent être toujours d'une grande actualité. La "méthode Illich" est-elle pertinente aujourd'hui pour les Sciences humaines et sociales en général et les Sciences de l'information et de la communication en particulier ? En quoi est-elle susceptible d'accompagner nos pratiques et nos méthodes de recherche ? Peut-elle nous aider à comprendre la culture numérique contemporaine ? Le présent dossier, consacré à des travaux encore peu mobilisés dans nos domaines, propose une approche épistémologique de la " méthode Illich ", il interroge ses travaux historiques relatifs à notre " topologie mentale " c'est-à-dire aux fondements culturels impensés de notre société, il confronte cette méthode aux pratiques contemporaines d'écriture numérique, à l'histoire de l'informatique et à l'architecture, enfin, il analyse la place du sens de l'écoute dans les médias informatisés au regard de la démarche technocritique d'Illich.

Depuis quelques années, certains chercheurs en SIC se sont efforcés de rappeler le rôle essentiel de la «raison critique» face aux objets culturels, en s’inspirant d’auteurs comme Theodor Adorno ou Walter Benjamin. Le projet d’une économie politique critique de la communication a produit une analyse des stratégies des acteurs en prenant en compte la recomposition des modèles économiques et des filières industrielles dans le secteur culturel en général et musical en particulier. En dialogue avec ces logiques socio-économiques en SIC, ce dossier traite des musiques enregistrées, conçues comme des formes complexes, à la fois sonores, techniques et marchandes. Car les transformations récentes de l’industrie des musiques enregistrées réveillent l’héritage de la Théorie critique autant qu’elles le remettent en question. Peut-on encore parler aujourd’hui d’industrie culturelle face à une plateforme comme YouTube ? Pourquoi le concept d’ «aura» fait-il retour pour désigner des supports musicaux pourtant produits en masse (le vinyle ou le CD) ? Que signifie de nos jours la législation concernant les «droits d’auteurs» pour les modèles de valorisation symboliques et économiques de la musique ? Quel type d’auditeur est inscrit dans le format MP3 ? Face à tous ces aspects problématiques que cristallisent les musiques enregistrées, les outils hérités de la Théorie critique apparaissent encore opératoires. Ce dossier s’emploie à les réélaborer, les remettre en contexte et les confronter avec les écritures contemporaines de la culture musicale.

Résumé : Toutes nos pratiques sociales sont aujourd'hui traversées par le numérique au point que les discours sur la "révolution numérique" ou la "transformation digitale" sont devenus de véritables lieux communs. Mais comment pouvons-nous sérieusement penser le numérique aujourd'hui ? Ce livre propose une approche théorique et méthodique des objets, des représentations et des pratiques de nos écrans quotidiens. Penser le numérique comme écriture revient à poser un regard critique sur les multiples formes matérielles, textuelles et symboliques du capitalisme contemporain. Quatre propositions fondamentales structurent le propos : "le numérique, c'est de l'écriture", "la technologie, c'est de l'humain", "les écrans, ce sont des médias", "le formatage, c'est du pouvoir". L'objectif est ici d'offrir au lecteur un point de vue clair et efficace pour interroger et comprendre notre relation au monde désormais "médiée" par tous nos écrans. Résultat de trente années de recherche et d'enseignement, cet ouvrage propose un cadre théorique cohérent et des méthodes d'analyse opérationnelles. La démarche repose sur une observation constante d'exemples concrets : logiciels, sites web, plateformes, applications... Pour une observation éclairée des écrans, le lecteur dispose de grilles méthodologiques susceptibles d'être déclinées à l'envi ainsi que d'études de cas approfondies. Un schéma synoptique, un glossaire analytique et une bibliographie de référence prolongent le geste intellectuel de l'ouvrage.