Honorat de Valbelle. Histoire journalière (1498-1539), 2 volumes : volume 1, traduction française. V

Résumé : " Mon Dieu, faites de moi un honnête homme et n'en faites jamais une honnête femme. " L'unique prière que Voltaire prêtait à Ninon gardait son caractère provocateur il n'y a pas si longtemps. Colette et Simone de Beauvoir auraient encore pu l'adopter. Avec trois siècles d'avance, cette brune à la beauté douteuse, mais au charme certain avait compris que l'égalité des sexes passait par la libération sexuelle des femmes. Les philosophes du XVIIe siècle en firent un personnage de légende. Elle avait eu la chance de vivre assez longtemps pour devenir un " personnage ". A " Ninon la courtisane ", voire " la débauchée ", succéda une bourgeoise spirituelle ayant pignon sur rue, une vieille dame respectable à la fin apparemment chrétienne. On prétendit pourtant qu'un abbé l'aurait eue pour maîtresse le jour de ses quatre-vingts ans. Dès seize ans, elle avait connu l'amour, et la liste de ses amants s'est bientôt allongée comme celle de Don juan. Elle avait ses " payeurs ", ses " favoris " et ses " martyrs ". Mais elle comprit vite que l'amour ne se réduisait pas à la sexualité. Elle devint la moderne Léontium, où l'on venait apprendre " la manière jolie de faire l'amour ". Elle connut aussi la passion. Elle assuma discrètement les charges de la maternité. Elle chantait bien, et elle avait hérité de son père un grand talent de joueuse de luth. Ninon de Lenclos, une superbe artiste.

Extrait du prologueCe livre sur Marseille a été imaginé au nord (un comble), sous le ciel gris du plat pays. Plus précisément, aux Musées royaux des Beaux-Arts de Bruxelles, en 2008, lors d'une rétrospective consacrée à Pierre Alechinsky, le peintre belge d'origine russe. Étrange détour... Sous le titre plaisant «Alechinsky de A à Y», la carrière de l'octogénaire était retracée par des oeuvres venues du monde entier, selon un accrochage qu'il avait lui-même supervisé. L'exposition fournissait également une grande variété de détails biographiques. L'une de ces oeuvres et l'un de ces détails étaient particulièrement fascinants. En 1955, le jeune Alechinsky se rendit au Japon pour étudier la calligraphie et dut, afin de financer son séjour, emporter des tableaux à vendre sur place. Le voici donc, quelques toiles roulées dans ses bagages, embarquant sur le port de la Joliette à bord d'un paquebot de la compagnie des Messageries Maritimes qui, à l'époque, assurait la desserte régulière de la ligne entre Marseille et Yokohama.Une des toiles vendues par Alechinsky pour s'offrir le séjour au Japon était intitulée La Nuit; elle fut acquise par l'un des plus importants musées japonais d'art occidental, le musée Ohara de Kurashiki. Lorsque cet établissement prêta La Nuit pour la rétrospective de 2008, Alechinsky redécouvrit dans sa ville natale une oeuvre qu'il n'avait plus vue depuis un demi-siècle. La passion de l'octogénaire toujours amoureux de son art, sa joie devant cette Nuit qui, dans la présentation de Bruxelles, était en harmonie parfaite avec les toiles qui étaient à ses côtés {Le Feu, à sa droite, et Migration, à sa gauche), l'enthousiasme typiquement belge qui entourait cet événement simple - sans être anodin -, tout ceci était agréablement contagieux.Mais pour un Marseillais, il y avait plus encore. Le nom de Marseille, apparu fugitivement dans l'histoire de cette Nuit embarquée à la Joliette, négociée au Japon et revenue à Bruxelles, suffisait à enclencher les mécanismes d'un monde de rêves, d'imaginaire et de lointain. Partir de Marseille vers Yokohama, comme le fit le peintre, c'était encore, en 1955, se lancer dans une traversée de plusieurs semaines qui, après Port-Saïd et le canal de Suez, mettrait le cap sur Colombo, Saigon, Manille, Hong-Kong, avant de toucher enfin l'Extrême-Orient nippon. Revenir à Marseille par la ligne régulière des Messageries Maritimes, compagnie fière d'être présente sur toutes les mers et tous les océans, c'était reprendre pied en Occident; toucher le port phocéen, c'était, comme l'a superbement décrit André Malraux, opérer un changement troublant, retourner vers une civilisation un temps oubliée. Franchir la passerelle, c'était découvrir l'univers. Faire étape à Marseille, déjà apercevoir un autre monde. Bien des voyageurs de la première moitié du XXe siècle, avant que l'avion ne vienne bouleverser ces repères maritimes, ont saisi cet instant magique où la porte de Marseille s'ouvrait sur les mondes lointains: Méditerranée orientale et Maghreb, mais également Afrique noire, océan Indien, Extrême-Orient, Amériques... Les poètes ont été particulièrement sensibles à ce port des rêves dont le seul nom, aujourd'hui encore, fait frémir la corde lyrique des Marseillais et de tous ceux qui aiment cette ville, sous quelque latitude qu'ils se trouvent. Ce livre part à la recherche de l'émotion qui les saisit à la lecture du nom de Marseille sous les plus belles plumes. Les écrivains ont été éloquents, profitons-en; Marseille a été l'embarcadère des lettres, partons les retrouver sur la jetée.

Roger Duchêne, spécialiste du XVIIe siècle, a édité les Lettres de Mme de Sévigné dans la Bibliothèque de la Pléiade. Il lui a consacré une biographie, ainsi qu'à plusieurs de ses contemporains dont Ninon de Lenclos, Mme de Lafayette, La Fontaine. A l'occasion de la célébration du tricentenaire de la mort (1969) de la plus célèbre des épistolières, Roger Duchêne a organisé un colloque international à Grignan et des journées de rencontres à Marseille et à Aix. Il a publié un Molière (1998), Grand Prix de la Biographie littéraire de l'Académie française, et Les Précieuses ou Comment l'esprit vint aux femmes (2001), Grand Prix de l'Essai de la Société des Gens de Lettres.

Dans cet essai captivant, paru pour la première fois en 1968, le biographe Roger Duchêne explore avec une précision érudite et une sensibilité rare la vie intérieure de Mme de Sévigné. A travers l'immense corpus de sa correspondance, il reconstitue l'évolution spirituelle d'une femme déchirée entre l'amour passionné pour sa fille et sa recherche, souvent contrariée, d'une relation sincère avec Dieu. Au fil des pages se dévoile la façon dont, dans chaque épreuve - séparation, maladie, vieillissement, confrontation à la mort - la marquise réfléchit, résiste, vacille, puis se relève, laissant paraître une voix authentiquement humaine aux prises avec la Providence, la culpabilité, la grâce, et ses propres contradictions. Bien plus qu'une étude littéraire ou religieuse, cet ouvrage est le portrait vivant d'une conscience en lutte : celle d'une héroïne malgré elle, engagée dans un combat spirituel. Par là même, il éclaire d'une lumière neuve la vie et l'oeuvre des plus grandes épistolières.