Memory Palace

Ces vingt années 1660-1680 qui sont celles de l'apogée de Louis XIV sont classiques d'abord parce qu'elles ont vu exister les grands auteurs dont les oeuvres ont été enseignées dans les classes, au même titre que celles des Grecs du siècle de Périclès et des Romains du siècle d'Auguste. Classiques aussi en ce qu'elles ont constitué une esthétique qui s'est imposée à l'Europe. Classiques enfin, puisque les plus grands metteurs en scène reviennent périodiquement à Racine et à Molière et que La Fontaine connaît un regain d'actualité.Mais ce serait appauvrir ces deux décennies que de n'y pas voir aussi le vif reflet d'une société qui devenait la société moderne, avec ses tensions, sa hiérarchie et ses idéaux.Roger Zuber, en collaboration avec Micheline Cuénin, a su équilibrer ces deux aspects et ainsi éviter le risque de figer le classicisme en une religion de la littérature.

Ce numéro de Camera est consacré à la seconde vie des photographies vernaculaires, et plus particulièrement à la façon dont des artistes se les réapproprient pour les élever au rang d?oeuvres d?art. Joachim Schmid, l?invité de la rencontre, est l?un des représentants incontournables de ce courant grandissant. Depuis plus de trois décennies, il récupère dans la rue et collecte sur l?Internet des photos banales qu?il recycle ensuite, construisant ainsi une oeuvre conceptuelle unique et foisonnante, qui questionne le rôle et la place du photographe, le statut et le devenir des images. C?est Valentine Plisnier, historienne de la photographie et spécialiste du photomontage, qui signe la rencontre avec l?artiste ainsi qu?un éclairage sur l?histoire de ce genre (l?oeuvre photographique sans acte photographique). Bien plus ancienne et hétérogène qu?on ne l?aurait soupçonné d?abord, cette pratique artistique suit l?évolution de l?image photographique, de son utilisation et de sa banalisation dans notre société. Valentine Plisnier abordera plus précisément les questions de détournement de l?image et de l?activation de la mémoire à travers des oeuvres choisies. C?est elle également qui propose le portfolio de l?artiste émergent, Coco Fronsac, qui intervient à la gouache sur des photographies anciennes datant de la fin du XIXe siècle et du début du XXe pour leur donner une seconde vie.

De 1922 à 1982, cette revue suisse, diffusée à l?international, a été et demeure une référence : premier périodique consacré à la photographie d?art, elle a joué un rôle actif dans la découverte de photographes considérés aujourd?hui comme des maîtres. Camera a reparu en janvier 2013, fidèle à sa vocation première : publier les oeuvres des grands photographes contemporains et donner à un large public les repères pour en apprécier la portée. Sa forme nouvelle se concentre désormais sur une conversation approfondie avec un invité, photographe ou personnalité entretenant un lien fort avec la photographie, cinéaste, écrivain, collectionneur, galeriste, etc. Ce dernier aborde les sujets qu?il désire, itinéraire, influences, coups de c?ur, et Brigitte Ollier, rédactrice en chef, choisit avec lui la tonalité à même de révéler sa dynamique. L?invité choisit également le portfolio d?un photographe jeune ou inconnu afin de faire connaître son travail. La rencontre est complétée par la découverte d?un lieu, d?un projet ou d?une initiative pressenti(e) comme innovant(e) ou original(e), des dernières actualités du marché de l?art photographique et de la présentation d?une sélection de livres photos français et étrangers.