L'IMAGE DU LABYRINTHE A LA RENAISSANCE.

Peines d'amour perdues (Love's Labour's Lost), comédie de jeunesse de William Shakespeare, met en scène quatre jeunes couples qui, au gré des jeux de l'amour et du hasard, se cherchent sans vraiment parvenir à se trouver au sein d'une Arcadie verdoyante. Caractérisée par un langage virtuose, une atmosphère festive et un dénouement pour le moins inattendu, la pièce témoigne de l'inventivité d'un dramaturge qui n'a de cesse de jouer avec la langue, les conventions et les attentes de son public. Love's Labour's Lost: Shakespeare's Anatomy of Wit se propose d'explorer les dimensions multiples de cette ?uvre paradoxale qui, malgré son apparente légèreté, aborde aussi des sujets graves (les amours impossibles, la stérilité, le parjure, la maladie et la mort) et amène lecteurs et spectateurs à questionner l'essence même de l'illusion théâtrale. Il s'agira donc de restituer la pièce dans un contexte bien précis, celui de l'Angleterre de la fin du XVIe siècle, afin d'en saisir les enjeux religieux, dramatiques et esthétiques, et de montrer en quoi Peines d'amour perdues demeure une ?uvre très actuelle.

Comme il vous plaira, célèbre comédie de Shakespeare (env 1599), révèle un monde de possibilités ne demandant qu'à être découvertes, essayées et remises en cause. Fondée sur une intrigue simple mettant à l'honneur un vaillant jeune homme, Orlando, prêt à tout pour conquérir le coeur d'une jeune femme pleine d'esprit et déguisée en homme, Rosalind, elle met l'accent sur le discours et le badinage amoureux plutôt que sur l'action. Surtout, elle propose une réflexion très fine sur les thématiques du genre, de l'illusion théâtrale et du pouvoir en tendant un miroir déformé aux vanités du monde de la cour élisabéthaine et aux désillusions qu'elles pouvaient engendrer. Cette étude, entièrement rédigée en anglais, explore la richesse du texte shakespearien. De la forêt d'Arden au travestissement, du rire à l'amour, ce livre réexamine et recontextualise les multiples facettes de la comédie afin de montrer comment Shakespeare a reformulé les codes du théâtre prémoderne pour mieux réinventer le genre de la comédie pastorale.

Un matin de printemps, M. Taupe est attiré hors de son logis par les bruissements de la nature. Son chemin va croiser celui de l'astucieux M. Rat, de l'imposant M. Blaireau et, surtout, de l'incorrigible et vaniteux M. Crapaud. Entre après-midi de canotage, expéditions périlleuses dans le terrible Bois Sauvage et embarquées fantastiques, les quatre amis vont vivre d'inoubliables aventures. Dans cette merveilleuse fable, Kenneth Grahame réaffirme le pouvoir de la nature face à l'industrialisation croissante de l'Angleterre édouardienne et fait l'éloge de la solidarité contre les comportements égoïstes. A la fois roman d'aventure, parodie de la société humaine et ode à la nature, Le Vent dans les saules est un immense classique de la littérature anglaise. Edition et traduction de Sophie Chiari.

Une femme, pour être en mesure d'écrire, doit avoir de l'argent et une chambre à elle ; et cela, comme vous allez le voir, ne résout en rien le grand problème de ce qu'est la vraie nature de la femme et la vraie nature de la littérature". Virginia Woolf interroge dans cet essai incontournable toutes les constructions historiques, économiques et sociales qui, au fil des siècles, ont empêché les femmes d'écrire, de penser et de créer avec la même liberté que les hommes. Avec un regard volontairement impertinent et résolument moderne, elle mène une réflexion remarquable sur "les femmes et la littérature" , et nous livre un texte féministe intemporel et nécessaire. Traduction et notes de Sophie Chiari. Préface de Lauren Bastide.