L'art sans l'histoire de l'art

Résumé : A travers l'expérience d'un peintre, ce livre incite à la conquête d'une dimension où l'image, l'art et le Mythe, s'allient pour restaurer la relation de l'homme avec le Tout ; faire face à la froideur d'un monde où le béton et l'ordinateur tentent d'occuper toute la place. Paru en première édition sous le titre " Les forges d'Héphaïstos ", ce texte aujourd'hui, pour sa deuxième édition, nous a semblé demander un titre insistant moins sur son aspect intime et hermétique que sur la démarche créatrice proposée, reliée à la vie. Avec le temps, le nombre de lecteurs auxquels il s'adresse s'est élargi car l'urgence de réveiller en soi la création, de retrouver le chemin de l'art, comme le phénomène vivant, est unanimement ressentie. Mais quel est le fondement de cette peinture " vivante " qui échappe à l'académisme ? En quoi chacun de nous est-il créateur ? Voilà ce qui est en question dans cet ouvrage qui s'aventure hors des sentiers battus, brise avec l'idée reçue que la lecture profonde d'un tableau est réservée aux spécialistes. Ces pages viennent dire que, malgré un environnement qui empêche de se déprendre de la nécessité matérielle, un dynamisme créateur nous habite, est encore là, possible, relié à la problématique du beau. Ce thème, cher à Georges BRUNON, se retrouve sous la forme d'un récit dans " La Cité Impérieuse ", ouvrage qui vient de paraître aux Éditions " Les Deux Océans ".

Comment rencontrer l'art, aujourd'hui, dans notre monde en mutation et dont le sens échappe à la raison ? La pensée logique traditionnelle devient insuffisante. Le goût, le style, l'invention, la créativité... restent des notions vaines, inadéquates. Une autre pensée se cherche à travers l'expérience de l'artiste créateur. Il s'agit d'une migration dans un ailleurs irrationnel qui remet en cause la notion "d'Art contemporain", ce dont témoigne abondamment l'exposition Van Gogh/Artaud, au musée d'Orsay, en 2014.