Primitifs flamands. Trésors de Marguerite d'Autriche, de Van Eyck à Van Orley

Comment devenir artiste lorsqu'on est née femme, à une époque où celles qui appartiennent au "deuxième sexe" ne peuvent accéder à l'Ecole nationale des beaux-art ? C'est au tournant du XXe siècle que les peintres et sculptrices vont lutter pour être reconnues comme des artistes à part entière, telle Suzanne Valadon, modèle devenue peintre accomplie. Avec des textes de Magali Briat-Philippe, Nathalie Ernoult, Charlotte Foucher Zarmanian, Marianne Le Morvan, Anne Liénar et Lena Pfeiffer, cet ouvrage révèle le rôle méconnu des femmes dans les révolutions artistiques de la modernité naissante de 1880 à 1940, en réunissant près de 50 artistes femmes comme Camille Claudel, Marie Laurencin, Sonia Delaunay et de nombreuses autres, qui démontrent que le talent artistique n'a pas de genre.

L'exposition "Voilé.é.s/dévoilé.e.s" s'attache à la représentation du voile dans l'art, de l'Antiquité à nos jours et partout à travers le monde. Attribut vestimentaire appartenant à la tenue des femmes du bassin méditerranéen depuis l'Antiquité, cet accessoire textile dissimule ou met en valeur certaines parties du corps, telle une frontière séparant le visible de l'invisible. Le voile est aussi un sujet brûlant de nos sociétés modernes, sur lequel il est intéressant de prendre du recul pour mieux le comprendre. Parfois masculin, il revêt des significations et prend des formes de représentation différentes suivant les contextes : voile de pudeur ou de deuil, religieux ou allégorique, de soumission ou d'affirmation, de coquetterie voire de séduction...

Résumé : Qui n'a jamais rêvé de savoir de quoi demain sera fait ? Que ce soit à titre individuel ou collectif, l'humanité a depuis toujours tenté de percer les mystères de son avenir. Si elle maîtrise désormais les déplacements terrestres et spatiaux, elle n'a toujours pas trouvé la clef du temps, qui lui échappe dans sa fuite inexorable. A travers le monde et à travers le temps, qu'elles soient considérées comme rationnelles ou non, les pratiques prédictives sont nombreuses et variées. Aujourd'hui plus que jamais face au dérèglement climatique, aux menaces de guerres ou de nouvelles pandémies, le désir de connaître l'avenir et d'influer sur le futur hante toutes les actions humaines. Les artistes ont abondamment témoigné de cette préoccupation. L'exposition montrera ainsi, à travers des oeuvres d'art européennes du Moyen Age à l'époque moderne, les moyens de prévoir et d'anticiper l'avenir. Près de quatre-vingt oeuvres et objets médiumniques permettront ainsi de parcourir les principales facettes du thème. L'exposition se concentre sur les Beaux-Arts et les arts décoratifs européens mais met également en évidence les circulations culturelles à l'oeuvre dans les différentes formes de divination. Les religions se sont largement construites sur les prophéties et les idéologies politiques sur certaines conceptions de l'avenir.

Le Monastère royal de Brou propose un voyage au coeur de ses collections de beaux-arts et d'arts décoratifs du XVIIIe siècle et met en lumière ce siècle qui vit se succéder l'art rocaille et le néoclassicisme. Plus de 140 oeuvres seront présentées, dont certaines pour la première fois : des peintures, des dessins, des sculptures, un remarquable fonds d'horlogerie (la Manufacture royale de Bourg fonctionna de 1764 à 1776) et de faïences de Meillonnas (fonds complété par des prêts de collections privées), des pièces de mobilier, des décors et des objets divers (miroirs, lampes, instruments de musique) évoquant aussi l'art de vivre de ce siècle. Cette exposition est l'occasion d'une étude scientifique approfondie de ces oeuvres variées, que ce catalogue valorise.