Il y a des choses que non

A l'origine de La mort n'est jamais comme, un drame : celui de voir un être que l'on aime, une compagne, basculer dans la folie et n'en jamais revenir. Le livre, qui paraît pour la première fois en 2003, ferait presque oublier ce drame tant il est puissant, vital, organique. Mais les maisons qui portent les couleurs de ce texte - Léo Scheer puis L'Amandier - baissent pavillon, le laissant orphelin d'éditeur. La mort donc, et puis la vie qui lui dame le pion puisque nous faisons renaître ce livre, le goût de ce texte inclassable chevillé au corps. Pourquoi ? Parce que l'écriture, portée à ce niveau d'incandescence, déplace les frontières de genres. Parce que le délire, si bien maîtrisé, ouvre une porte qui ne se refermera plus. Parce qu'il est urgent de vouer la rage du texte au courage de vivre. Un livre majeur des vingt dernières années enfin réédité.

Paysages de cerveau de ce poème-photos aux résonnances magnétiques, on ramasse des oiseaux et des étoiles interconnectés, on tire sur des fils conducteurs au hasard inaboli. Christian Désaglier, Sitaudis. Les 26 photos d'Adrienne Arth et les poèmes (le poème ? ) de Claude Ber qui y répondent ont saisi l'enjeu de ce genre d'ouvrage : faire de la circulation un principe actif de création, de manière à ce que ni le poème, ni l'image ne soient illustratives. Entre les jeux de reflets et de mouvements qui sont la matière même des photographies, et la méditation des poèmes qui interrogent la façon de faire entrer le monde dans l'écriture, des échos permanents laissent à chaque expression son autonomie. (...) Et la photographie de s'épanouir alors tout en donnant son énergie aux mots du poème. Alexis Pelletier, Cahiers Critiques CIPM. Adrienne Arth met en scène les éléments du réel qui racontent une histoire ou laissent entrevoir toute la puissance des archétypes dévoilés par son travail. Dans Paysages de cerveau ses photographies sont accompagnées de textes de Claude Ber, qui, elle aussi, ouvre la voie à une nouvelle poésie : mêlant prose et vers, éléments anecdotiques et universaux, fiction et poésie, ses textes mènent à un au-delà de l'imaginaire. Elle invite le lecteur à se regarder, à trouver sa place dans ces lignes qui revêtent immanquablement une portée symbolique, à laquelle fait écho Adrienne Arth. Carole Mesrobian, Recours au poème.

Elga Heinzen depuis son enfance, dessine, peint tout naturellement comme on respire. Le dessin et la peinture font partie intégrante de sa vie quotidienne. Elle maîtrise aujourd'hui une technique parfaite à laquelle s'allient l'originalité et un sens inné de la couleur. Sa création gravite autour de ses fantasmes : réminiscences, dénouements, replis, apparences ne sont que le cheminement d'une même démarche. Les Apparences d'Elga Heinzen sont trompeuses. Ne vous y fiez pas ! En réalité, ce sont des autoportraits.