Théâtre/Public N° 202, Octobre-décembre 2011 : Kitsch et néobaroque sur les scènes contemporaines

Figures majeures du "moment théorique" de la pensée française, Roland Barthes et Michel Foucault ont été égale- ment de grands professeurs. Au Collège de France, ils ont, chacun à leur manière, affronté les difficultés de la prise de parole et n'ont eu de cesse d'esquiver "l'ordre du discours", son "pouvoir" ou son "autorité". Le présent essai, à partir d'une analyse génétique de la fabrique menant de l'archive enseignante (notes manuscrites ou enregistrements sonores) au livre, fait dialoguer cours et oeuvre, afin de cerner le propre d'une attention constante et inquiète au discours. Alors que l'édition des cours et séminaires des deux auteurs se poursuit, ce travail se veut une contribution à l'histoire, encore à écrire, de l'évolution et des impasses du magistère enseignant durant ces années.

La crise COVID a matérialisé l'anthropocène, cette nouvelle époque géologique où l'être humain influence le devenir des écosystèmes au même titre que les forces géophysiques. Face à ce constat, l'écoconception doit s'enrichir en s'appropriant de nouvelles questions et en se projetant sur de nouveaux défis. Cet ouvrage propose de nouvelles perspectives pour écoconcevoir mieux, plus intensément et plus largement. Il apporte une proposition forte en présentant une écoconception centrée sur l'utilité des produits, en refusant l'obésité fonctionnelle, en programmant la pérennité des biens - notamment grâce à l'upgradabilité - ou en considérant des services de partage d'objets. Il s'intéresse également à l'intégration en écoconception des pratiques venant du terrain, vantant le Do it Yourself, telles que les initiatives locales, les LowTech, l'innovation frugale, les makers, etc. Enfin, face à l'émergence de l'écoconception-washing et à la définition de ce qu'est une bonne écoconception, l'ouvrage propose de nouveaux référentiels de contrôle et un outil facilement actionnable pour mesurer la qualité d'écoconception des actions et des moyens mis en oeuvre.

Résumé : Composé aux XIIe et XIIIe siècles par différents auteurs, Le Roman de Renart raconte les aventures d'un renard qui met tout en oeuvre pour arriver à ses fins. Quête de nourriture, assouvissement des désirs, mauvais tours, mensonges... Renart est non seulement rusé mais véritablement diabolique. Fascinant anti-héros, il incarne l'expression brute des instincts, traditionnellement refoulés en société. Aucune morale ne vient clore le livre, sinon une interrogation : de nous ou de lui, qui sont les véritables hypocrites ? Puisant dans les fables animalières de l'Antiquité autant que dans le folklore des contes ou les oeuvres savantes en latin du Moyen Age, ces aventures, racontées à haute voix devant différents publics, nous sont parvenues par une trentaine de manuscrits. Le monde animal y apparaît comme un miroir déformant du monde humain. Associé à une tonalité comique, il permet une mise en cause de la société. Chevaliers et courtisans, pèlerins, prêtres, juges : nul n'échappe à une critique féroce. On se moque de tout et de tout le monde. Plaisir jubilatoire pour le lecteur ! Nous plongeons ici aux origines de la figure du rusé renard, qui a essaimé dans la culture populaire jusqu'à nos jours. Dossier iconographique : Illustrer Renart, du Moyen Age au XXI ? siècle (enluminures médiévales, gravures du XIX ? , dessins d'Uderzo et Goscinny, Quentin Blake, Joann Sfar...).