Voyages au bout du possible. Les théâtres du traumatisme de Samuel Beckett à Sarah Kane

Les pièces dont il est question ici s'inscrivent toutes dans un espace apocalyptique, jailli des spectres
d'Auschwitz. Elles posent la question de l'art et de la représentation après la Shoah: tout l'univers pue le cadavre, écrit Beckett dans Fin de partie. Cette
affirmation ne cesse de ricocher, attestée par les
génocides récents. Poèmes barbares, ces pièces ne
parlent pas d'Auschwitz, elles parlent Auschwitz. Théâtre de la cendre, théâtre de toutes les cruautés,
une dramaturgie du désastre s'élabore qui dit ce que
l'homme a de plus humain: son inhumanité. Dans
leur beauté plurielle, ces ?uvres sont autant d'éclats
qui tentent de dépasser cette aporie éthique et
esthétique. Elles s'engagent dans une redéfinition des
genres théâtraux, et en particulier de la forme de la
tragédie devenue obsolète: la Catastrophe devient
épiphanie. Les voix qui résonnent sur la scène anglaise contemporaine tentent sans cesse de reconquérir la parole: le théâtre fait le deuil de son deuil.