Faut-il se ressembler pour traduire ? Légitimité de la traduction, paroles de traductrices et traduc

Quatre jours séparent le moment où l'auteure reçoit à New York l'appel téléphonique tant redouté qui lui annonce l'hospitalisation de sa mère et son enterrement à Trinidad et Tobago. Quatre jours durant lesquels Elizabeth Nunez va revenir sur son enfance et sa vie d'adulte marquées par les grandes ambitions de ses parents pour leur descendance, leur sévère exigence, et l'apparente rudesse d'une mère convaincue que les marques d'affection doivent être réservées aux "grandes occasions". Mais l'auteure compatit au sort de ses parents. Leur bonheur n'a-t-il pas été contrarié par le poids du colonialisme, par l'interdiction du contrôle des naissances d'une Eglise catholique à laquelle sa mère se soumet et qui lui fera endurer quatorze grossesses, par ce que Malcolm Gladwell nomme "le privilège de la couleur de peau" à Trinidad où "les gens à peau sombre fétichisent leur clarté" ?

Largement tributaire des possibilités qu?offrent la photographie, la programmation, les procédés d?impression, de diffusion, de reproduction, notre environnement visuel est traversé de part en part par la technique. Pourtant ces opérations sont bien souvent maintenues dans l?ombre de questions plus nobles portant sur les graphistes, leurs démarches et les formes qu?ils produisent. Le rôle historique et opératoire de la technique ne semble pas encore avoir été étudié dans le champ du design graphique avec autant d?assiduité que dans d?autres domaines. Les différentes contributions de cet ouvrage montrent selon plusieurs éclairages complémentaires, que la technique n?est pas réductible à des opérations quantifiées ou à des objets fonctionnels, mais qu?elle revêt plus largement une dimension anthropologique beaucoup plus ancienne et profonde que ce que nos environnements technologiques ne laissent imaginer. La technique croise des pratiques, des normes, des habitudes et des « manières de faire », c?est-à-dire tout une somme de choses qui font partie intégrante des processus de création sans forcément y apparaître explicitement. Interroger la fabrication, la conception et les outils en design graphique, c?est tenter de redonner une lisibilité à ces questions pour mieux comprendre les formes visuelles de notre environnement quotidien. Cet ouvrage témoigne de la multiplicité des approches possibles sur le sujet et de la fertilité d?une thématique qui reste encore largement à défricher, au croisement du design, des études visuelles et des humanités numériques.Table des matières : sommaire Introduction Quelques éclairages non techniques sur la technique Vivien Philizot Mémoire des techniques Trous de mémoire Témoignage de Jean-Noël Lafargue Les révolutions techniques et leurs conséquences sur le dessin de lettres Indra Kupferschmidt Politiques numériques Faire avec ? Pour une pratique informée des programmes Kevin Donnot Le design de la transparence : une rhétorique au c?ur des interfaces numériques Loup Cellard, Anthony Masure Pourquoi le design. Une évidence problématique dans le domaine des humanités numériques Nicolas Thély Dynamiques visuelles Le regard captif. Montage et économie de l?attention, aux origines du concept moderne de graphisme Max Bonhomme Du diagramme circulaire au réseau : comment bien digérer un camembert ? Fabrice Sabatier Formes de l?invention Formes, concepts, matières : quels place et rôle pour le numérique et la technique Bruno Bachimont La technique est-elle sédimentaire ? Entretien entre Pierre-Damien Huyghe et Vivien Philizot Conclusion Design graphique. Projet pour un glossaire Vivien Philizot

Ce livre repose sur une règle du jeu proposée aux 45 graphistes participants : sélectionner dans la production de ces dix dernières années deux ouvrages d'art contemporain particulièrement intéressants pour leur mise ne forme, photographier une double page dans chacune d'entre eux, et éventuellement commenter ce choix. Double page propose ainsi, à travers les contributions photographiques de graphistes eux-mêmes impliqués dans ce domaine et internationalement reconnus, un aperçu de la création actuelle dans l'édition d'art contemporain. Eclairant de façon inédite les relations entre art et graphisme aujourd'hui, ce livre témoigne d'une conception du design comme pratique éditoriale à part entière, et apporte une documentation exceptionnelle sur la manière dont les graphistes observent le travail de leurs pairs...