La Direction d'acteurs dans la mise en scène théâtrale contemporaine

Extrait de la préface:Pour avoir longtemps cru diriger la thèse de Sophie Proust sur la direction (d'acteurs), je sais désormais que la direction n'existe pas dans la réalité, mais seulement, peut-être, au théâtre, c'est-à-dire dans la fiction. On ne dirige pas une chercheuse ou un acteur comme on dirige un Boeing 747; au mieux, on les observe de près ou on les accompagne de loin.Ayant participé pendant des années à d'innombrables répétitions théâtrales comme stagiaire puis comme assistante des plus grands metteurs en scène du moment, Sophie Proust nous offre une somme impressionnante de réflexions et d'hypothèses sur la direction d'acteurs qui ne laissera indifférents ni les amateurs de spectacles, ni les metteurs en scène et encore moins les comédiens qui s'imaginaient interpréter librement la pièce de Shakespeare ou le story-board de Robert Wilson. Elle livre la quintessence de ses expériences, mais elle ne propose pas de lois figées; elle réalise une analyse systématique de procédés récurrents grâce auxquels elle tisse la toile de Pénélope de la mise en scène contemporaine considérée sous l'angle du travail de l'acteur.Depuis Antoine Vitez on s'intéresse de plus en plus à l'école et à la formation du comédien. C'est même devenu une obsession du temps, comme si, en France du moins, on voulait combler le retard supposé dans l'enseignement de la mise en scène. Nos autorités éducatives aimeraient beaucoup, semble-t-il, professionnaliser cette formation des metteurs en scène, leur fournir un viatique pour leur future et difficile carrière. Mais l'école se contente le plus souvent d'envoyer les impétrants à l'épreuve des répétitions des metteurs en scène, baptisés pour l'occasion «maîtres de stages», ou bien de leur proposer les mêmes et infatigables «exercices pour les acteurs». L'école n'ose pas s'attaquer frontalement à la direction d'acteurs, elle ne se risque pas à interpréter la partie visible et invisible de cette rencontre au sommet.